Scusandoci con tutti i nostri affezionati lettori per questi tre lunghi mesi di assenza, siamo lieti di annunciare che da aprile saremo nuovamente per le strade delle nostre città e su questo fantastico blog!

Un abbraccio a tutti

Studio Kaboom

Sì, parliamo di lui, hippy post-anni ‘70, pigro, pacifico ed elegantemente trasandato, amante nonché teorico del bowling, incasinato e capace di essere nel posto giusto al momento sbagliato e il suo cocktail, che più che un cocktail è un vero e proprio stile di vita: il White Russian!
Per poter apprezzare un White Russian, il primo consiglio è quello di mettersi comodi comodi, sgombrare la mente, mettere un buon disco rilassante (qualsiasi cosa tranne gli Eagles) e di seguire la ricetta che scioriniamo nelle righe seguenti a vostro uso e consumo.

Ingredienti:

5 cl di Vodka
2 cl di crema di latte o panna liquida
3 cl di liquore al caffè (è preferibile usare la Kahlua o, in alternativa, il Borghetti)
ghiaccio

Preparazione:
versare vodka e liquore al caffè nello shaker, agitare bene per una decina di secondi, servire in un bicchiere tipo Old Fashioned con cubetti di ghiaccio; versare la panna liquida direttamente nel bicchiere.
Questo cocktail non necessita di alcuna decorazione. E vi stupisce che Drugo non sia tipo da fronzoli???

Bar Cavour
Piazza Camillo Benso Conte Di Cavour, 5
Vercelli
Tel: 0161253302

Qui di seguito un suo breve racconto buona lettura.

Era una sera di dicembre – di Leonardo Guerrieri

Era una sera di dicembre, l’antivigilia di Natale, una di quelle sere piovose con una spessa coltre di nebbia e piena di freddo, che non faceva certo presagire un inverno più generoso dell’autunno.
Presi posto sul treno che mi avrebbe portato a Santhià.
Avevo trascorso il pomeriggio a Torino con alcuni amici. La coreografia natalizia con tante luci e colori avevano reso ancora più piacevoli quelle poche ore vissute con intensa emozione tra via Roma, piazza Castello, via Garibaldi.
Si sentiva l’avvicinarsi del Natale e tutto assumeva un significato particolare, pieno di ricordi che ci riportavano a quando, bambini, stavamo sempre insieme, inseparabili, specialmente in quei giorni quando andavamo nei campi a raccogliere il muschio per rendere il presepe, nelle nostre case, ancora più bello.
Abbandonai per un attimo quei piacevoli pensieri e cercai di organizzarmi, visto che altri passeggeri cercavano un posto a sedere. Disposi la borsa e il soprabito sull’apposito porta oggetti e ripresi la lettura del giornale, di cui tante cose ancora non avevo letto dopo il viaggio del mattino.
Mancava più di mezz’ora perché il treno partisse. Presi posto quasi vicino alla porta e mi fu facile sentire un rumore, come se qualcosa avesse urtato contro una parete. Mi voltai all’improvviso, incuriosito. Un signore aveva con sé un grosso pacco, probabilmente pesante, aveva inciampato e il pacco aveva urtato la parete provocando quello strano rumore.
Mi alzai chiedendogli se avesse bisogno di aiuto. Mi guardò, non so se insospettito o sorpreso di quel mio gesto, ma non rispose. Aveva con sé anche una busta di plastica, quelle che si trovano ai supermercati per deporvi la spesa. Sembrava contenesse qualcosa di voluminoso.
In silenzio, quasi timoroso per non recare disturbo a qualcuno, andò a sedersi sul sedile più avanti, rivolto verso la mia parte.
Cercai di guardarlo con più interesse, aveva un viso dai lineamenti quasi scolpiti , con acuti occhi svegli, senz’altro era peruviano, mi son detto, lo si capiva benissimo dai suoi caratteristici lineamenti. Aveva un’aria dimessa, stanca, e dal suo viso non traspariva altro che un senso di tristezza, se non di paura.
Il treno si era quasi riempito e poco dopo si sentì quell’inconfondibile contraccolpo, tipico dei treni quando partono.
Dalla busta l’uomo estrae una pentola, svolge un tovagliolo molto grande e se lo pone sulle ginocchia.
Dalla tasca della giacca tira fuori un involucro di carta dentro il quale vi è un cucchiaio. Con calma, ma con altrettanta avidità, incomincia a mangiare. M’è sembrato mangiasse pasta e fagioli. Muoveva il cucchiaio con un movimento controllato, ma svelto: evidentemente aveva fame e probabilmente quello doveva essere il suo pasto principale della giornata.
Ad un certo punto smette di mangiare, ripone il cucchiaio dentro la pentola e la poggia sul sedile accanto. Estrae dalla tasca interna della giacca una busta, ne preleva il foglio e incomincia a leggere. Mi è parsa quella lettura una cosa importante, visto l’impegno che metteva nel leggerla.
Dal suo viso non trapelava alcun segno emotivo, il suo era un contegno impassibile. Penso che l’abbia letta almeno due volte. Chissà quale poteva essere il contenuto: certamente doveva trattarsi di notizie importanti. Forse era della moglie che gli comunicava notizie dei figli, o dai suoi genitori che gli raccontavano novità riguardanti il loro villaggio. Il suo volto rimaneva impassibile, misterioso. Ripiegò la lettera e la infilò nella busta, rimettendola nella tasca della giacca.
Riprese la pentola e ricominciò a mangiare.
Lo osservavo con molta attenzione e curiosità nello stesso tempo. Mi accorsi che aveva finito il suo pasto dal rumore che il cucchiaio provocò cadendo sul fondo della pentola. Rimise la pentola nella busta, ripiegò con molta cura il tovagliolo e se lo mise in tasca.
Concluso il pasto si appoggiò con la testa allo schienale del sedile, mi sembrava pensieroso, infatti riprese a leggere la lettera, questa volta con più attenzione. Continuavo a guardarlo convinto che prima o poi anche lui mi avrebbe guardato, invece no, rimase con se stesso assorto nei suoi pensieri.
Mi sarebbe piaciuto sorridergli, fargli capire che lo avevo osservato e probabilmente capito e quindi volevo che cogliesse un mio segno di solidarietà. Non mi fu possibile, il treno si stava avvicinando a Santhià, era la mia fermata e dovevo scendere.
Cercai in tutti i modi di farmi notare, quando mi alzai per avviarmi all’uscita gli passai accanto, feci cadere il giornale sul suo grosso pacco e soltanto in quel momento, nell’atto di prendere il mio giornale e porgermelo mi guardò ed io potei osservare ancora da più vicino il suo sguardo in quel viso pietrificato; soltanto allora capii la solitudine e la sofferenza di quell’uomo.
Gli sorrisi di nuovo e lui mi guardò incredulo, lo salutai e gli porsi la mano augurandogli Buon Natale.

Partiamo dalla fine. Ci puoi presentare lo spettacolo Faber per sempre, che stai portando in giro per l’Italia?

In Italia ci sono molti gruppi musicali che omaggiano Fabrizio De André, forse mille. Perché mai fondarne un altro? All’inizio non ci avevo neanche pensato. Nel 2000 Dori Ghezzi, storica compagna di Fabrizio, mi invitò allo spettacolo in suo onore, tenutosi al Teatro Carlo Felice di Genova. C’erano tantissimi artisti. In quell’occasione mi accorsi realmente che Fabrizio non c’era più e che non avrei mai più suonato quei pezzi. Fui preso dalla tristezza…una sera io e altri due componenti della band ci trovammo a Brescia. Decidemmo di risuonare le canzoni di Fabrizio.
Lo spettacolo Faber per sempre nasce dall’amicizia, riconoscenza e stima che ho nei confronti di quest’uomo che, tanti anni fa, mi diede una chance. Avevo poco più di vent’anni; ero in studio a registrare un disco di Massimo Bubola, da lui prodotto. Arrivò, mi sentì suonare, gli piacque mio stile e mi disse: «Hai un suono di basso bello grasso, come piace a me». Di lì a poco sarebbe entrato in studio per lavorare all’album senza titolo, poi ribattezzato da tutti L’indiano, per via della copertina. Mi offrì di partecipare alle registrazioni. Ero al posto giusto al momento giusto. Come si suol dire, ebbi una botta di culo! (ride, nda) Anche perché di bassisti più bravi di me ce n’erano tantissimi. Gli sono molto riconoscente e questo mi ha portato a suonare ancora le sue canzoni. Ma non ci prendiamo troppo sul serio: prendiamo sul serio solo la musica di Fabrizio. Quando sali su un palco e suoni le sue canzoni devi essere consapevole del fatto che il protagonista è sempre uno e uno solo.

A proposito del tuo strumento, il basso: perché l’hai scelto e cosa ne pensi delle donne che lo suonano? Sembra uno strumento molto popolare tra le musiciste.

Avevo dodici anni. Ero nella piazza del mio paesino, nel vercellese; incontrai questo ragazzo della mia età che mi disse : «Abbiamo un “gruppettino”, vorremmo suonare la musica dei Beatles, ci manca il bassista». Io non sapevo neanche cosa fosse un basso, però avevo sentito alla radio i Beatles ed ero rimasto estasiato. «Vengo io», dissi. Andai a casa e chiesi a mia madre di comprarmene uno. Lo acquistammo a Vercelli per quarantaduemila lire.
Sono sempre stato attratto dalle frequenze basse. Il violino è un bellissimo strumento ma dopo un po’ mi infastidisce…Credo che le donne siano attratte da questo tipo di frequenze: è una sensazione fisica, e penso che la mia parte femminile mi faccia amare questo strumento. Andare ai concerti e sentir vibrare nello stomaco i bassi è un piacere.

Cosa ne pensi dell’operazione di smantellamento del “mito” di Fabrizio fatta qualche mese fa su Rolling Stone?

Che Fabrizio abbia attraversato un periodo della vita in cui era dedito all’alcool, quasi in maniera irrecuperabile – recuperato, poi, da una promessa fatta al padre sul letto di morte – non è un segreto. Lo sappiamo tutti che si ispirò a Prévert per La città vecchia. Penso che il processo di “beatificazione” avrebbe dato fastidio a Fabrizio – parliamoci chiaro, non era certo un santo. Era una persona molto pignola ma con delle punte di grande umanità, che messe sul piatto della bilancia facevano pendere il giudizio dal lato positivo. Sapeva anche essere cinico, pesante, estremamente pragmatico. Era molto metodico, soprattutto quando si entrava in studio per registrare gli album: a tratti era estenuante. Mi ricordo che fece impazzire per quattro ore su un brano di Anime salve. Eravamo solo io, lui e il fonico quel giorno. La base era pronta; mancava il basso. Mi disse: «Pier, non c’è niente di scritto, fai tu». Il pezzo era A cumba. Mi fece sentire il pezzo e io iniziai ad improvvisare un giro di basso molto fitto sul mio fretless (basso senza tasti, nda). Lui, seduto dietro di me, mi diceva: «No, troppa roba, togli». Le ore passavano, io sfoltivo, lui grugniva alle mie spalle. Dopo quattro ore mi ritrovai a fare quattro note. Si alzò e disse: «Perfetto». Andò al mixer e alzò il fader con la sua voce-guida. Gli feci notare che se avessi sentito prima la voce-guida avrei capito da subito come suonare, risparmiando tempo, denaro e sudore. Fabrizio mi disse: «Eh no, troppo facile! Te la devi guadagnare». In quel momento lo avrei strozzato! Ma per il resto era fantastico. Ti prendeva da parte, ti raccontava cose; ti faceva riflettere. Ci manca.

Qual è il tuo più bel ricordo di De André? E il più brutto?

Il più brutto sicuramente risale al periodo in cui feci la prima tournée con lui. Eravamo a Bolzano o Merano, non ricordo precisamente; in quegli anni beveva parecchio. Era ubriaco, sul palco si sentiva un effetto larsen molto fastidioso. L’effetto può essere di una frequenza alta o bassa: quella sera era basso. Questo innesco di suono stava accompagnando la nostra esibizione ed era dato da un tom della batteria. Ad un certo punto Fabrizio dedusse che l’effetto fosse determinato dal mio basso, si girò verso di me e mi diede un’occhiata da falciarmi l’anima. Non potevo dirgli che non era colpa mia. Tra l’altro, era un problema che si avvertiva solo sul palco, non tra il pubblico. Mi guardò di nuovo malissimo, si avvicinò al microfono, rivolto a me – tutti lo sentirono, in platea – e disse: «Belin, ma lo vuoi abbassare ‘sto basso del …?» Io ci rimasi malissimo. Dopo il concerto intervenne Mauro Pagani, che mi consigliò di fare qualcosa altrimenti Fabrizio mi avrebbe distrutto. É vero che Fabrizio ha passato la vita a cantare le ragioni dei più deboli, dei reietti, ma se si accorgeva che avevi le capacità per difenderti e non lo facevi per pigrizia ti massacrava. Presi coraggio e mi presentai alla porta del suo camerino. Entrai e gli dissi: «Signor De André, non devi permetterti di fare un commento del genere, perché la prossima volta che succede ritiro il basso e me ne vado». Chiusi la porta senza dargli il tempo di controbattere. Il giorno dopo al soundcheck mi venne incontro mettendomi la mano sulle spalle: «Mi hanno raccontato che ieri abbiamo avuto una piccola discussione». Quello era il suo modo per chiedermi scusa.
Ho moltissimi ricordi belli, soprattutto relativi alle tournée in Sardegna. Ospitava tutti noi alla tenuta dell’Agnata. Il rapporto che lui aveva con i collaboratori era splendido: trattava tutti come se fossero membri della sua famiglia, comprese le persone di servizio. Ricordo che era appassionato di astrologia, faceva il tema natale a tutti i suoi musicisti. Io da buon Vergine scettico non gli credevo! Mi prendeva in giro…

Hai collaborato con tanti artisti. Quali sono quelli che ricordi con più favore? C’è qualcuno che stimi particolarmente?

Ho lavorato con moltissimi musicisti ma quelli che stimo veramente sono solo due: Fabrizio ed Enzo Jannacci. Gli altri umanamente non mi hanno dato molto: c’è qualcuno che mi ha anche offeso. Noi musicisti siamo ballerine di seconda fila. Invece con Fabrizio tutti erano coprotagonisti, lo esigeva.

Quali sono i tuoi progetti musicali attuali oltre a Faber per sempre?

Sto lavorando ad un mio disco personale, con molta calma. Suonare mi serve per esprimermi! Sono affetto da bradipismo acuto: ho due-tre pezzi in cantiere, ma sono preso da molti altri impegni e così porto avanti il progetto senza fretta. Un altro lavoro interessante, sempre che vada in porto, è la scrittura delle musiche per un film, in collaborazione con una pianista. Sarebbe un mondo nuovo per me, un nuovo stimolo.

Andrea Ruschetta, in arte Olgo, è uno scultore verbanese che riutilizza e trasforma vecchi rottami industriali e artigianali per creare una realtà parallela fatta di città fantascientifiche, arazzi di attrezzi, androidi e macchine mirabolanti. Il suo lavoro parte dalla ricerca di vecchi oggetti, attrezzi e macchinari che vengono assemblati e rielaborati per diventare piccole cosmogonie che riflettono le sue aspirazioni, le sue denunce e le sue riflessioni sul mondo moderno e sulla condizione umana. Appassionato da sempre di fumetti americani e di fantascienza, ne assorbe gli stimoli e le fantasie, creando le basi su cui costruirà il suo percorso artistico. Come lui stesso dichiara, “Grazie (o per colpa) degli incredibili macchinari disegnati da Jack Kirby della Marvel mi sono ritrovato nel cuore della notte ad assemblare pezzi di frigorifero, con ventilatori ed idrometri per la costruzione di macchine che potessero influire sulla realtà per combattere l’omologazione e l’oppressione dell’uomo contemporaneo. Per me il lavoro artistico contiene i semi della protesta, della rivolta, il desiderio di ricerca di un qualcosa che non c’è e che riesca a dare un senso spirituale, oltre che materiale, all’esistenza. In me, come ormai in tante altre persone, c’è il rifiuto della dilagante massificazione consumistica, basata sull’omologazione delle idee, dei comportamenti, degli stili di vita e dei consumi. Da qui nasce la mia passione per gli oggetti antichi, unici e introvabili, la necessità di possedere qualcosa di unico, gravato dagli anni e dalla muffa, possibilmente di grezzo ferro o rame e non plasticato, qualcosa che non si possa comprare al supermercato, ma che vada conquistato attraverso un’attenta e faticosa ricerca per mercatini e rigattieri. Da qui mi si è aperto un nuovo mondo di fantasie e la mia attenzione si è spostata dall’oggetto antico al rottame antico, inteso come parte componente di oggetti di un’epoca che fu e che non va dimenticata.”

La sua ricerca artistica è suddivisa in vari filoni, in base al materiale utilizzato, vecchi attrezzi contadini, macchinari desueti, valvole, circuiti e ampolle si compongono in modo quasi alchemico per dare vita a nuovi oggetti dal duplice valore simbolico e concettuale. Le visioni fantascientifiche si concretizzano in strani automi, città Fanta-Pulp e curiosi macchinari mentre i vecchi attrezzi e oggetti della memoria contadina riacquistano vita attraverso sculture di uomini oppressi, angeli e diavoli, e scene di vita animale. Fra le città fantastiche sono da segnalare 11 settembre, rivisitazione futuristica dell’attacco alle Torri Gemelle da parte degli alieni e la città Inferno del Magus, ispirata alla saga marveliana di Jack Kirby. Le sue opere sono una grande allegoria della vita, in cui c’è anche spazio per l’ironia, che si manifesta attraverso la rilettura di grandi classici dell’arte come per esempio nell’Uomo di Olguvio, nei Girasoli di Van Golgh o nella Vergine delle brocche. C’è per Olgo, da un lato la necessità di recuperare la tradizione per poter interpretare il presente, rivisto in chiave fantascientifica, una sorta di ponte concettuale fra le generazioni passate e presenti, dall’altro l’esigenza quasi archeologica del recupero di oggetti appartenuti a un passato di cui non si conosce più la storia e di cui si fa rivivere in modo ironico e fantastico la memoria.

“Ho riflettuto molto sul fatto che la mia generazione, gli attuali quarantenni, sia ormai una specie di ibrido che vive a metà fra una realtà materiale e solida e il futuro immateriale e virtuale di oggi in cui si assiste a una dematerializzazione della realtà. Tutto questo può essere letto anche attraverso l’utilizzo dei materiali nel tempo, dalla ghisa e dal ferro alla plastica fino alla miniaturizzazione e alla virtualizzazione dei materiali di oggi. Questa trasformazione tecnologica ha creato nell’individuo uno spaesamento che ha tolto dei punti di riferimento materiali e non solo concettuali. Io ho sentito l’esigenza molto forte di recuperare una realtà fisica e materiale per ridare un senso al presente attraverso degli oggetti reali, non basta schiacciare un bottone per creare la realtà. La mancanza di manualità genera frustrazione, e il mio lavoro nasce proprio da questo senso di impotenza, dalla voglia di influire sulla realtà”.

Questo è per Olgo il Fanta-Pulp, genere nel quale si riconosce e si identifica. Riscoprire la meraviglia nel vedere vecchi oggetti riprendere vita e acquistare un nuovo valore. Così come i pulp magazine americani di inizio novecento venivano stampati su carta riciclata di polpa grezza, la sua arte è recupero di elementi del passato, filtrati attraverso un immaginario fantascientifico, per liberare la fantasia e costruire percorsi di libertà attraverso la reinterpretazione della materia.

Le collezioni sono visitabili su appuntamento presso lo Studio Olgo di Verbania Pallanza. In occasione della Settima Giornata del Contemporaneo, organizzata dall’AMACI, l’8 ottobre ci sarà un’apertura straordinaria con visita guidata delle collezioni.

Per info e contatti: www.olgo.it 0323 505232

Dopo il buon successo di pubblico ottenuto nelle precedenti edizioni, il Punto Informativo degli Psicologi di Vercelli organizza per il terzo anno consecutivo il ciclo “Psicologi in città: la psicologia scende in piazza”.
Il primo incontro, dal titolo “La criminologia e la psicologia investigativa”, si terrà giovedì 29 settembre al Salone Dugentesco e ci condurrà in un appassionante viaggio di esplorazione dei meandri della mente criminale. Relatore della serata sarà Angelo Zappalà, psicologo, psicoterapeuta, criminologo clinico, direttore del Centro Scienze Forensi, consulente analista criminale per il Nucleo Investigativo della Polizia Forestale, Giudice Onorario Esperto del Tribunale per i Minorenni di Piemonte e Valle d’Aosta, co-direttore di collane specialistiche delle case editrici Franco Angeli e Centro Scientifico.
Il secondo appuntamento, che si terrà il 27 ottobre, vedrà l’intervento di Fabio Veglia, professore ordinario di Psicologia Clinica dell’Università di Torino, che tratterà il tema “Sessualità e conflittualità nella relazione di coppia. Quando il sesso diventa un problema”; il terzo incontro, in data 24 novembre,“Ma serve lo psicologo? La figura dello psicologo tra immaginazione e realtà”, sarà discusso da Giorgio Blandino, presidente del corso di laurea triennale in Scienze e Tecniche Psicologiche dell’Università di Torino.
Gli incontri, a ingresso libero, avranno inizio alle 21 e termine alle 23. Gli appuntamenti di settembre e ottobre si svolgeranno al Salone Dugentesco, mentre a dicembre la serata si terrà al Piccolo Studio del chiostro della basilica di Sant’Andrea.
Il ciclo di serate è rivolto alla cittadinanza e ha lo scopo di rendere visibile la figura professionale dello psicologo in relazione a tematiche vicine al quotidiano. Il Punto Informativo, infatti, ha tra i suoi scopi quello di promuovere il ruolo dello psicologo sul territorio, attraverso eventi ed iniziative a carattere informativo, che hanno anche l’obiettivo di diffondere cultura psicologica e un dialogo aperto tra il cittadino e la psicologia.

È gradita la Vostra presenza.

Cordiali saluti.

Cell. 320-9345455

E-mail: infovercelli@ordinepsicologi.piemonte.it

Responsabile dott.ssa Mari De Pascale

La differenziazione dei rifiuti, il loro recupero, lo smaltimento intelligente ed il riciclo è una sequenza importante da un punto di vista ambientale, sociale e culturale. Lo è anche da una prospettiva economica, essendo il settore fonte di posti di lavoro e creatore di ricchezza. Infatti ciò che, fino a poco tempo addietro, era semplicemente definito “immondizia” e gettato senza particolari rimpianti nel primo cassonetto trovato per strada, ora si è trasformato in un business interessante per le aziende e per i Comuni.
In realtà bisognerebbe creare una parentesi temporale approssimativamente intorno agli anni Cinquanta e Sessanta dello scorso secolo per ricordare che in quel periodo i rifiuti prodotti dai cittadini erano pochi, sia per l’assenza di imballaggi volumetricamente sproporzionati rispetto ai contenuti, sia per il riuso degli scarti naturali. Soprattutto, c’era la filosofia della riparazione degli oggetti e della loro durevolezza. Tutto ciò che veniva costruito, piccolo o grande che fosse, doveva durare tanti, ma tanti, ma tanti anni. Si potrebbe affermare che il cambiamento negativo e radicale sia arrivato con l’avvento della miniaturizzazione, dei transistor e poi dei microprocessori, della produzione su larga scala… In realtà, proprio il benessere ed il boom economico hanno contribuito a raggiungere l’emergenza rifiuti perché, da quel momento, sempre meno persone erano interessate a riparare un oggetto, costando meno, in proporzione, l’acquisto di uno nuovo, più bello, più lucente, più performante, più accessoriato o chissà con quale caratteristica capace di sollecitare il desiderio di possesso… e il povero vecchio caro oggetto guasto, piccolo o grande che fosse, era inesorabilmente destinato a finire nel cassonetto. Con lui, a fargli buona compagnia, ci sono stati infiniti e indistruttibili sacchetti di nylon, anche loro derivati del boom economico: vuoi mettere andare al supermercato con la borsa di tela!?! Troppo provinciale, campagnolo, “povero”.
Fortunatamente il benessere ha portato con sé tante cose positive: ha permesso di dare un’istruzione a tutti, un servizio sanitario accessibile a chiunque, ha offerto numerose opportunità e fatto crescere una Nazione (già, con la “N” maiuscola). Forse, però, il suo raggiungimento è stato troppo rapido e così alcune fasi gestionali sono rimaste indietro rispetto alla corsa forsennata del carro trainato dai potenti motori del consumismo. ALT!!! Se ora qualcuno pensa di trovarsi di fronte ad una critica al consumismo oppure che si faccia della propaganda politica filo-questo o filo-quell’altro ha capito male. Il punto, infatti, non è la messa in discussione del sistema “lavoro – guadagno – spendo come voglio”, bensì la gestione di una parte del processo organizzativo che vede come ultimo tassello le generazioni future: “lavoro – guadagno – spendo come voglio – lascio il mondo migliore di come l’ho trovato”.
Ecco allora la fatidica “differenziazione” del dismesso (ormai non più appellabile “rifiuto”) e del suo conseguente reinserimento nel ciclo produttivo o del consumo. Per andare avanti si deve necessariamente tornare indietro, determinando, però, una valorizzazione aggiuntiva. Se nel passato il riciclo era un beneficio (o un’esigenza) della stessa famiglia che lo praticava, oggi il dare valore ad un prodotto dismesso avviene grazie all’intervento di aziende specializzate che creano, attraverso questa operazione, nuova ricchezza. Nei loro stabilimenti il personale addetto riceve, controlla, avvia ai tapis roulant, manovra i magneti e le altre attrezzature meccaniche per dividere, selezionare, separare, triturare, fondere e rigenerare, dando così una nuova vita a ciò che prima era diventata solo materia inerte.
Certo, in Italia e nella maggioranza dei Paesi ciò avviene in ambienti controllati, dove il contatto dell’uomo con i rifiuti è ridotto al minimo necessario e, quando avviene, ci sono tute e maschere e guanti che proteggono. In molte nazioni del Sud America ciò non succede. Tutte le fasi di ricerca, selezione, separazione e raccolta vengono fatte a mani nude direttamente dentro le discariche a cielo aperto che circondano città come Montevideo, la capitale dell’Uruguay. In questo Stato latinoamericano questi “operatori” sono chiamati comunemente clasificadores (o anche hurgadores, recolectores), mentre in Argentina si chiamano cartoneros e in Brasile catadores. Secondo i dati rilevati da un censimento del Municipio di Montevideo, i clasificadores che operano in città sono 8 mila, ma altre stime, fatte da organizzazioni indipendenti, hanno portato la cifra complessiva a 15 mila unità, 25 mila in tutto lo Stato che, di abitanti, ne fa circa 3 milioni e mezzo. Questo esercito si dedica giorno e notte alla raccolta dei rifiuti per le strade delle grandi città allo scopo di rivendere il materiale differenziato e sopravvivere (il guadagno è misero) insieme alle loro famiglie. Vivono in baraccopoli alla periferia delle città, in case di lamiera e cartone roventi d’estate e gelide d’inverno, dove la fame, la sporcizia, l’analfabetismo e l’emarginazione sono una costante della loro esistenza. Con il loro sfiancante lavoro, un terzo dei rifiuti della capitale viene differenziato, riprocessato ed immesso sul mercato. Pensare a loro come a un’orda di selvaggi sciamannati, però, è offensivo e qualunquista. Nel 2002, infatti, hanno costituito un proprio sindacato (Ucrus – Union de Clasificadores de Residuos Urbanos Sólidos) che si occupa di denunciare le condizioni precarie e i rischi sanitari legati all’attività che svolgono, oltre ad essere l’intermediatore nel dialogo tra le istituzioni e le organizzazioni di solidarietà internazionali, per non parlare delle varie cooperative in cui si sono riuniti nel tempo, quali la «Juan Cacharpa» e la «Indipendencia de las Mujeres» (l’unica composta da sole donne).
A Montevideo, dunque, come in moltissime altre città sudamericane, è normale incrociare alcuni di questi clasificadores alla guida di un carretto, trainato da un cavallo, carico di sacchi di rifiuti, ed è altrettanto usuale vedere queste persone scendere repentinamente dal proprio mezzo di trasporto per mettersi a rovistare in un bidone, talvolta entrandoci direttamente dentro. Di fatto svolgono un lavoro prezioso (classificazione informale dei rifiuti) che dovrebbero fare normalmente i cittadini, eliminando così i materiali riciclabili dal percorso che li vedrebbe giungere nelle discariche a cielo aperto, e li conferiscono nei punti di raccolta rivendendoli e guadagnando quel poco che basta loro per vivere. Un fenomeno tutto latinoamericano? Tutt’altro. Vere e proprie città-discariche esistono anche in Africa: la baraccopoli di Korogocho (a Nairobi) adiacente a Dandora, la più grande discarica di rifiuti africana, quelle di Kigali in Rwanda e di Olososua in Nigeria. In Asia, invece, è piuttosto famosa Payatas a Quezon City (Manila, Filippine), una baraccopoli di oltre 25 mila persone sorta sulla fiancata di una collina di rifiuti. Altra bidonville dal nome (solo il nome) suggestivo è Paradise Village, periodicamente allagata dalle piogge monsoniche, con la sua discarica Dumpsite Catmon, e non mancano analoghe realtà in Cina e India (forse il Paese più densamente popolato dai riciclatori manuali di rifiuti).
Il rapporto rifiuti-povertà è un assioma stretto ma, se la classificazione dei rifiuti urbani avvenisse in modo strutturato, diventerebbe un’adeguata fonte di reddito in grado di sostenere migliaia di individui. Grazie a loro, infatti, il corretto riciclaggio dei prodotti scartati da una società distratta o disinteressata, garantisce benefici ambientali ed economici a quella stessa comunità così poco attenta al presente da ignorare le conseguenze che i suoi gesti determinano sul futuro.